В Германии заброшенные старые бруталистские здания используются как сквоты, где процветают контркультурные сцены — в первую очередь пост-панк, а позже техно. Неудивительно, что Берлин — то место, где основана итальянская группа CCCP. В будущем группа использует серию фотографий домов восточного Берлина района Панков для своей ретроспективы «Live in Punkow» в 1996 году.

На севере Англии лейбл Factory Records использует бруталистскую эстетику в своей айдентике и оформлении логотипа — силуэт дымящего завода как символ Манчестера. В 50 и 60-е годы, многие английские города обрастают массовым многоэтажным жильем; спустя время, подобный социальный эксперимент будет признан неудачным и не получившим должного распространения.

В наше время, возрождение пост-панк-музыки на андеграунд-сцене заметно по всему миру: от Америки и Европы, от Соединенного Королевства до стран бывшего СССР. Связано это с продолжающейся неопределенностью в экономике и обществе. При этом, модернистская архитектура снова вернулась в контекст музыки, и не только благодаря общему интересу к бруталистской архитектуре.

Группа Egyptian Blue использует нарезки фотографий общественных зданий в обложке к релизу Collateral. Для сингла «Former Warning Cluster», коллектив из Лидса под названием Eades снял клип на фоне бруталистских зданий. Группа использует рациональный стиль времен Веймарской республики для обложки к релизу Microcosmic Things дизайнера Raissa Pardini. Группа IDLES происходит из Бристоля, где бруталистская архитектура доминирует во всем городе. Они называют свой дебютный альбом Brutalism: обложкой стала фотография модернистской скульптуры от вокалиста группы Джо Телбота.

Альбом белорусской группы Молчат Дома под названием Этажи выходит на берлинском лейбле Detriti Records . Альбом стал примечательным не только благодаря тик-ток-мему, но и за обложку с изображением отеля Панорама: модернистской постройки 1970 года, находящейся в Штрбске-Плесо, Словакия.

Интерес к архитектуре также наблюдается в современной независимой музыке. Британцы из Working Men’s Club используют фотографию спального района из родного Ланкастера, а The Drums с альбом Brutalism указывают на воздействие места, где живет современный человек и его ощущения. Миланская группа Calibro 35 с альбомом Decade вдохновляется наследием утопий, созданных Superstudio и Archizoom. Для коллектива, это попытка отразить аналогию между радикальной архитектурой и музыкальными конструкциями, написанными на нотоносце. Похожим образом, проект Olivetti Sound System исследует звуковой ландшафт, навеянный индустриальной архитектурой фирмы Olivetti, знаменитого производителя вычислительных машин. Звук передается диджей-сетами, состоящими из электронной и музыкальной библиотеки семплов и треков.

Британская пост-панк и пост-рок-группа Squid, недавно подписавшаяяс на лейбл Warp, в преддверии выхода дебютного альбома Bright Green Field запустила вебсайт, где пользователь может разместить группу в любой выбранной локации. Данный пример не только предлагает по-новому взглянуть на пластичность живого выступления, но и объясняет связь между группой и городским пейзажем. В видео к синглу «Narrator», наблюдатель смотрит на выступление в постоянно изменяющемся городском и природном ландшафте, как будто исполнители являются частью процесса внутри САПР-программы.

По мнению итальянского философа Джамбаттиста Вико, история циклична: так происходит с музыкальными и контркультурными трендами. Без сомнения, тут стоит отметить и архитектуру, постоянно влияющую на творческий взгляд молодых исполнителей во всех её разновидностях и формах. Это вдохновляющий диалог с окружающим пространством, который тем самым подтверждает междисциплинарную сущность искусства.